8 ролей, за которые известные актеры краснеют до сих пор

Редакция Femmie,
редакция Femmie

Кое-кто из актеров даже ушел из профессии после неудачной роли.

«Адмиралъ» / Первый канал

Для любого актера съемки в известном фильме у именитого режиссера — это всегда большая удача. Но бывает и наоборот: отыграв роль в таком проекте, артисты разочаровываются в своей работе. Мы нашли 8 историй наших и зарубежных кинозвезд, которые снялись в крупных кинокартинах и пожалели об этом.

После роли в сериале про Эйнштейна Ольга Будина перестала верить в свою профессию

Ольга Будина, известная ролями в «Границе. Таёжный роман» и «Идиоте», в 2013 году сыграла Маргариту Коненкову — советскую разведчицу, возлюбленную Эйнштейна. На первый взгляд, идеальный сюжет: шпионский детектив с романтической линией. Но для актрисы съёмки стали точкой невозврата, после которой она ушла из кино.

«Эйнштейн. Теория любви» / ЭсЭф Продакшн

Будина до этого воплощала на экране реальных женщин (Надежда Аллилуева, Галина Кузнецова), считая такие роли миссией. В Коненковой она видела агента-интеллектуалку, а не «роковую обольстительницу». Но сценарий подменил суть: вместо шпионской саги зрители увидели «любовь, которая изменила мир», хотя связь Эйнштейна с Коненковой документально не подтверждена.

«Эйнштейн. Теория любви» / ЭсЭф Продакшн

Уже на съёмочной площадке Будина поняла: историческая правда принесена в жертву сенсации. Актриса предлагала правки, настаивая на достоверности, но продюсеры отказались: «Зрителям нужны эмоции, а не лекции».

«Фильмы, которым я отдала энергию, оказались рупорами лжи», — заявила она позже.

Больше всего в сериале Будину возмутил миф о «ядерной любви». В фильме Эйнштейн передаёт СССР секреты атомной бомбы ради чувств к Коненковой. В реальности учёный лишь подписал письмо Рузвельту о разработке оружия, а Коненкова добывала данные через мужа-скульптора.

«Главное было не осквернить их имена, но получилось обратное», — признавалась Будина.

После премьеры актриса разорвала контракты на другие проекты и ушла из профессии. Но сериал собрал 4,8 млн просмотров на «Premier», став коммерчески успешным. А для Будиной это подтвердило тезис: «Кино превратилось в ширпотреб».

Харрисон Форд снялся в «Бегущем по лезвию» и 35 лет пытался вычеркнуть эту роль

«Бегущий по лезвию» — культовая лента, перевернувшая жанр киберпанка. Форд называл роль детектива Рика Декарда «профессиональной ошибкой». В 1982 году, уже будучи звездой «Звёздных войн», он согласился на проект Ридли Скотта… и потом 35 лет открещивался от него, называя «самым нелюбимым опытом».

«Бегущий по лезвию» / Warner Bros. Pictures

Конфликт начался с первого дня. Форд, привыкший к чётким сюжетам Лукаса и Спилберга, столкнулся с хаосом: сценарий переписывали 27 раз, а Скотт требовал играть «робота с душой».

«Я не понимал, кто мой персонаж — человек или репликант. Ридли намеренно держал меня в неведении», — вспоминал актёр.

Их споры доходили до абсурда: в одной сцене Форд, по легенде, разбил камеру кулаком, крича: «Хватит снимать мои ноздри вместо диалогов!»

«Бегущий по лезвию» / Warner Bros. Pictures

Но главной проблемой стали ночные съёмки под искусственным дождём. 50 дней подряд, с 19:00 до 6:00, актёры превращались в «киношных зомби». Форд позже признавался, что из-за проблем со здоровьем едва закончил проект. Актер почти не бывал дома из-за напряженного графика съемок и в итоге развелся с женой.

«Я терял связь с реальностью, как мой персонаж», — вспоминал тот период актер.

Ирония в том, что именно «Бегущий…» сформировал новый типаж Форда — циничного, измотанного героя. Но успех фильма его раздражал: когда фанаты спрашивали о скрытых смыслах, актёр отмахивался: «Это просто плохой детектив с летающими машинами».

Перелом случился лишь в 2017-м, когда Форд согласился на сиквел «Бегущий по лезвию 2049».

«Я наконец понял, что Деккард — это я. Усталый, разочарованный, но всё ещё цепляющийся за правду», — признался он.

Но даже сегодня Форд шутит: «Если бы знал, что фильм станет культовым, потребовал бы двойной гонорар».

Почему культовая роль Павла Майкова в «Бригаде» превратилась в проклятие

Роль Виктора Пчелы в сериале «Бригада» (2002) принесла Павлу Майкову всенародную славу, но стала источником его противоречия. Актер, сыгравший бандита 1990-х, десятилетиями пытался сбежать от персонажа, который, по его словам, «исказил реальность и воспитал поколение подражателей». Майков получил более 70 ролей после «Бригады», но зрители видели в нём только Пчелу.

«Бригада» / АВАТАР-ФИЛЬМ

Актер винит сериал в романтизации криминала: «Мальчики хотели стать бандитами — и стали ими». По его мнению, создатели превратили преступников в «рыцарей без страха», игнорируя последствия.

«Я участвовал в том, за что теперь мне стыдно», — заявлял он, сравнивая «Бригаду» с «вирусом», разъедающим культуру.

Его позиция вызвала резонанс: продюсер Анатолий Сивушов назвал критику «чушью», а Александр Высоковский (Макс) обвинил коллегу в предательстве. Майков отказался от участия в документальных проектах о сериале, назвав это «повторным преступлением».

Для Орландо Блума роль в «Трое» стала самой ненавистной за всю карьеру

Для Орландо Блума роль Париса в «Трое» стала не триумфом, а личной катастрофой. В 2004 году, на пике славы после «Властелина колец» и «Пиратов Карибского моря», он согласился на проект Вольфганга Петерсена… и потом десять лет пытался стереть его из памяти.

Блум идеально подходил на роль романтичного принца — хрупкого, импульсивного, обречённого на трагедию. Зрители до сих пор считают его Париса эталонным, особенно в той самой сцене, где он, рыдая, ползёт к ноге Гектора. Для Блума — тот эпизод сродни унижению, которое он не мог забыть.

«В сценарии было: Парис цепляется за брата, как ребёнок. Я отказался! — вспоминал актёр. — Но агент сказал: „Это будет культовый момент“».

«Троя» / Warner Bros.

Пророчество сбылось, правда, не так, как мечталось. Сцена стала мемом, символом беспомощности — и персонажа, и самого Блума, застрявшего в роли, которую ненавидел. Его оценку фильма поддержал Брэд Питт, сыгравший Ахиллеса.

«Мы оба понимали, что это не Илиада, а голливудский попкорн, — откровенничал Питт. — Но Орландо досталась самая неблагодарная роль. Все ненавидят Париса, даже зрители».

После «Трои» Блум бросился в крайности: воин-прокажённый в «Царстве небесных», суровый снайпер в «Заклятии», брутальный герой везде, где только можно. Но тень Париса преследовала его, как проклятие. «Люди видели во мне только красивого юношу из блокбастеров», — с горечью говорил он.

Сегодня Блум называет «Трою» важным уроком, хотя и горьким:

«Иногда ты делаешь шаг, который кажется правильным, а потом десятилетиями расплачиваешься. Но без таких ошибок я бы не научился говорить „нет“».

Роль Колчака в «Адмирале» для Константина Хабенского стала ловушкой

Многие зрители уверены, что роль адмирала Колчака в масштабной драме 2008 года стала его триумфом. Но для Хабенского съёмки обернулись внутренним конфликтом, который актёр не скрывает даже спустя годы. «Я не видел фильм целиком до премьеры», — признавался он, словно открещиваясь от результата. Но что пошло не так?

«Адмиралъ» / Первый канал

Хабенский изучал дневники Колчака, но сценарий требовал «героя-романтика». Актер настаивал на сценах с критикой церкви и карательными операциями, но их вырезали.

«Мы показывали не человека, а памятник», — позже резюмировал он.

Парадокс успеха. Фильм собрал $25 млн, но актёр избегал упоминать его в списке ключевых работ. Критики хвалили игру, однако зрители разделились: ветераны ВОВ благодарили за «честность», монархисты обвиняли в «очернении».

«Иногда роль учит тебя не тому, чего ты ждёшь», — философски заметил актёр.

Из-за роли в «Женщине-кошке» Холли Берри попала под шквал критики, но даже не пыталась оправдываться

Роль этой культовой злодейки из вселенной DC — мечта для любой актрисы. Но для Холли Берри, первой чернокожей обладательницы «Оскара», съёмки в «Женщине-кошке» обернулись не триумфом, а десятилетиями публичных оправданий.

«Женщина-кошка» / Village Roadshow Pictures

Берри боролась за роль три года, мечтая переосмыслить образ после Мишель Пфайффер. Но вместо эпичной саги о мести получила сюжет, где её героиня воюет с косметикой, вызывающей… старение. «Это как если бы Бэтмен сражался с лосьоном после бритья», — язвили критики.

«Я умоляла сценаристов: дайте ей спасти мир! Но они боялись, что зрители не примут женщину-лидера», — вспоминала актриса.

Фильм провалился в прокате, собрав $82 млн при бюджете $100 млн, но Берри досталась вся критика. Однако от нее актриса и не думала прятаться: в 2005 году лично явилась на вручение «Золотой малины» за эту роль.

После провала Берри начала продюсировать проекты, где темнокожие женщины — не объекты, а субъекты истории («Их глазами видели Бога»). А в 2024-м заявила: «Вернулась бы к той роли, если сценарий напишет женщина».

В «Сорвиголове» Бен Аффлек хотел сделать своего персонажа серьезнее, но ему отказали

Казалось, роль Мэтта Мёрдока — идеальный выбор для Аффлека в 2003-м: он обожал комиксы, даже написал предисловие к одному из выпусков Daredevil. Но вместо прорыва актёр получил «творческую автокатастрофу», как позже назовёт фильм.

«Сорвиголова» / Marvel Enterprises

Съёмки начались с абсурда: чтобы вжиться в роль слепого, Аффлек носил линзы, полностью блокирующие зрение. В сцене драки с Дженнифер Гарнер он не увидел её удара и рухнул на пол.

«Я чувствовал себя беспомощным, как мой персонаж», — признавался он.

Но настоящая слепота оказалась у создателей. Студия требовала «меньше философии, больше экшна», вырезав 30 минут сцен, включая диалоги о морали. Остались клише: Мёрдок спит в наполненном водой гробу для «сенсорной депривации», а злодей Кингпин (Майкл Кларк Дункан) напоминает пародию на гангстера.

«Это был циничный расчёт: собрать звёзд, надеть кожаные костюмы и заработать», — язвил Аффлек.

«Сорвиголова» / Marvel Enterprises

Парадокс в том, что актёр хотел сделать фильм мрачным и взрослым, но студия боялась отпугнуть подростков. Итог — гибрид, где драма о слепом мстителе соседствует с ромкомом про Электру.

Фильм разгромили критики, назвав игру Аффлека «деревянной», но мало кто знал, что актёр отказывался от роли трижды. «Меня уговорили, пообещав второй режиссёрский проект», — признался он.

Провал «Сорвиголовы» едва не похоронил его карьеру: следующие пять лет Аффлека звали только в романтические комедии. Но именно этот опыт заставил его сказать «нет» глупым ролям и рискнуть: в 2013-м он выиграл «Оскар» за «Операцию „Арго“», а в 2016-м взял роль Бэтмена, заявив: «Хочу исправить ошибки „Сорвиголовы“».

Ходченкова снялась в ремейке «Служебного романа» и не выдержала никакой критики по сравнению с оригиналом

Решение сняться в ремейке культовой комедии Рязанова обернулось для Ходченковой не карьерным взлётом, а чередой профессиональных разочарований.

В 2011 году 28-летняя актриса, уже известная по драматическим ролям, согласилась сыграть Людмилу Калугину — современную версию «Мымры» из оригинала. Идея казалась смелой: показать бизнес-леди с «бронёй» из строгого стиля вместо серого образа Фрейндлих. Но результат разошёлся с замыслом.

«Служебный роман. Наше время» / «Студия „Квартал 95“», «Леополис»

Главной ошибкой стал отказ создателей от психологической глубины. Ходченкова настаивала на сценах, раскрывающих одиночество героини, но режиссёр Сарик Андреасян сделал ставку на гротеск: вместо тонкой сатиры зрители увидели пародийные корпоративы в Турции и «химию» между Калугиной и Новосельцевым, которую критики назвали «искусственной, как фильтры на фото».

«Мы играли в разных фильмах. Их Калугина — просто красивая женщина с офисным стилем», — объяснила Ходченкова.

Еще одним испытанием стали сравнения актрисы с Алисой Фрейндлих. Если оригинальная Мымра вызывала сочувствие, то героиня Ходченковой, по мнению зрителей, напоминала «строгую училку из сериала».

Фильм собрал $2,5 млн при скромном бюджете, но для актрисы это стало пирровой победой. Критики разгромили кастинг:

«Ходченкова психологически не соответствовала возрасту героини, превратив трагикомедию в мелодраму для подростков».

После выхода картины актриса на год отказалась от новых предложений, заявив: «Переделывать классику — вандализм».

Присоединяйтесь к Femmie в Facebook