Его улыбка могла превратить негодяя в любимца публики, а простые фразы стали крылатыми на десятилетия. Леонид Куравлев — актер, сумевший создать галерею персонажей, которые стали частью нашей культуры. От наивного Пашки Колокольникова до хитроумного Жоржа Милославского — каждый его герой обладал особым магнетизмом. Вот 6 фильмов с участием Леонида Куравлева, которые зрители обожают.
Как сантехник Борщов стал символом эпохи
Сантехник Афанасий Борщов из фильма «Афоня» — это не просто персонаж, а сложный лабиринт из цинизма, детской наивности и глубокой тоски по счастью. Леонид Куравлёв воплотил его так, что зрители, несмотря на мерзкие поступки героя, почувствовали к нему жалость. Но как это получилось?
Режиссёр Георгий Данелия изначально не верил в Куравлева из-за его добродушного амплуа.
«Он слишком „свой“ для зрителей, — думал Данелия. — Они могут не простить Афоне, если его сыграет „хороший парень“».
Но Куравлёв категорически отказался сдаваться. Он похудел на 10 кг ради роли, чтобы внешность соответствовала хамоватому сантехнику.
Сцена с «финской раковиной» — это не просто комедийный эпизод. Афоня рисует в мечтах семейную идиллию с Еленой, но в реальности оказывается обманутым. Это противоречие между мечтами и реальностью — ключ к популярности этого киногероя. Куравлёв играл так, что зрители видели в Афоне не просто мерзавца, а человека, который страдает от своей собственной беспомощности.
Фильм вышел в эпоху застоя, когда зрители искали отдушину от серости. После премьеры по Союзу начали называть питейные заведения «Афоней», а в Ярославле, где снимали фильм, даже поставили памятник Куравлеву в образе Борщова.
Зрители обожают актера в этой роли за то, что он не просто сыграл циника, а показал, что даже такой человек способен мечтать и переживать душевные терзания.
Как вор из «Иван Васильевич меняет профессию» стал источником крылатых фраз
Когда на экранах появился фильм «Иван Васильевич меняет профессию», никто не мог предположить, что вор-рецидивист Жорж Милославский станет одним из самых любимых киноперсонажей у зрителей. Леонид Куравлев создал образ настолько яркий и запоминающийся, что фразы его героя мгновенно разошлись на цитаты и до сих пор живут в народной памяти.
А ведь изначально эта роль предназначалась Андрею Миронову. Но у этого талантливого актера не сложился дуэт с Юрием Яковлевым, и Гайдай начал поиски нового исполнителя. Выбор пал на Куравлева, и решение оказалось гениальным.
Куравлев обладал удивительным даром — он умел делать отрицательных героев невероятно обаятельными. Его Милославский — вор, мошенник, преступник, но при этом настолько харизматичный и симпатичный, что ему хочется простить все грехи.
Многие знаменитые фразы Жоржа были импровизацией самого актера. Например, вторую часть крылатого выражения «Граждане, храните деньги в сберегательной кассе! Если, конечно, они у вас есть» придумал именно Куравлев. А появление его героя с пачкой сигарет — тоже импровизация, отсылающая к самому Гайдаю, курившему эту марку.
Фильм стал лидером советского кинопроката 1973 года, собрав свыше 60 миллионов зрителей. И спустя полвека мы продолжаем с удовольствием цитировать: «Это я удачно зашел!», «А фамилия моя слишком известная, чтобы я ее называл» и другие перлы Жоржа Милославского, ставшие частью нашей культуры.
В «Ищите женщину» Куравлев показал всю уязвимость сурового инспектора
Осенью 1982 года зрители впервые встретили неожиданного героя — инспектора Анри Грандэна из фильма «Ищите женщину». Леонид Куравлев в этот раз воплотил персонажа, который сочетает в себе ироничную строгость следователя и романтическую уязвимость. Это сочетание стало главной причиной, почему Гранден до сих пор остается в сердцах миллионов.
Режиссер Алла Сурикова изначально видела в роли инспектора Михаила Ульянова. Но он не смог получить разрешение на съемки у театрального руководства. Кандидатура Куравлева поначалу вызвала у худсовета смех: «Он же только что сыграл Афоню!».
Но Куравлев примерил усы, шарф и… преобразился в Грандэна. Так любимый артист сыграл человека, который, с одной стороны, гоняется за убийцами. А с другой стороны, теряется в сложных чувствах к Алисе Постик.
Фразы Грандэна моментально стали крылатыми: «Какая ты красивая, когда молчишь!», Его реплики родились из сочетания сарказма и глубокой эмоциональности. Куравлев подбирал интонации так, чтобы они звучали иронично, но при этом оставляли место для сопереживания.
Актер играл так, что зрители видели в нём не только следователя, но и обычного человека, который пытается разобраться в себе. Эта уязвимость сделала Грандэна особенно близким.
Пашка из «Живёт такой парень» покорил зрителей своей человечностью
В картине «Живет такой парень» Куравлев стал тем самым «парнем из соседнего двора» — добрым, немного наивным, с лукавой улыбкой и сердцем, открытым миру. Когда актер впервые появился на экране в роли Пашки Колокольникова, зрители сразу почувствовали: этот герой — свой.
История началась с того, что режиссёр Василий Шукшин, уже знавший Куравлёва по студенческим работам, наперекор худсовету выбрал его на главную роль. Критики сомневались, но Шукшин верил: только этот актёр с лёгкой неуклюжестью сможет передать ту самую «простую русскую душу».
Пашка — шофёр с Алтая, который спасает нефтебазу, развозит грузы по Чуйскому тракту и мечтает о любви. Но не это сделало его народным любимцем. Зрители влюбились в его умение шутить над собой, философствовать о жизни между рейсами и находить радость в мелочах.
Куравлёв играл так, будто не играл вовсе. Его Пашка то неуклюже флиртовал с журналисткой (Белла Ахмадулина), то с детской непосредственностью рассуждал о смысле бытия. Даже в героическом поступке — управлении горящим грузовиком — он видел не подвиг, а «дурость, наверное». Эта смесь скромности и внутренней силы заставляла зрителей сопереживать. Его фраза «Женщина — как стартёр: когда-нибудь да подведёт!» тут же ушла в народ.
Через год картина получила приз «Лев Сан-Марко» в Венеции как «лучший фильм для молодёжи», а Куравлёва стали узнавать на улицах. Для актёра эта роль стала судьбоносной — после неё его назвали «главным простачком советского экрана», хотя позже он блестяще сыграл и хитрецов, и драматических героев.
Сегодня, пересматривая фильм, понимаешь: секрет обаяния Пашки — в его человечности. Он не идеален, часто ошибается, но всегда остаётся собой. Возможно, поэтому спустя 60 лет мы всё ещё улыбаемся его шуткам и повторяем: «Живёт такой парень!» — как символ доброты, которая не стареет.
Как Хома из «Вия» подал пример веры и стойкости духа
Когда в 1967 году вышел фильм «Вий», зрители впервые увидели советский хоррор, который не боялся сочетать ужасы с народным юмором. Леонид Куравлёв, сыгравший Хому Брута, стал «лицом» этой новаторской ленты — и не случайно.
Секрет в том, что Хома не герой, а «обычный человек в необычной ситуации». Персонаж Хомы — это сочетание страха и самоиронии. Его крылатая фраза «Почему я? Почему не Халява?» родилась во время репетиций: Куравлёв, пытаясь избежать «опасной» роли, обратился к своему персонажу с просьбой переложить ответственность на друга.
В итоге зрители увидели не просто комедию, а философский конфликт: человек, который пытается убедить себя, что сверхъестественного не существует, но признаёт поражение. После «Вия» Куравлёва стали видеть не только как «простого парня», но и мастера, способного играть и драматические роли.
Когда мы смотрим «Вий», видим не просто хоррор, а историю о человеке, который, несмотря на страх, пытается сохранить веру в себя.
Шура Балаганов показал, что мошенник тоже может быть добрым
В «Золотом теленке» Шура Балаганов — не просто «молодой мошенник» или «молочный брат» Остапа Бендера. Его обаяние в том, что он сочетает глупость с детской простотой. Куравлёв воплотил персонажа так, что зрители сразу «увидели» в нём «своего», того, кто пытается выжить в сложной реальности, но при этом сохраняет оптимизм.
Интересно, что на роль Шуры изначально рассматривали Вячеслава Невинного. Но режиссёр Михаил Швейцер выбрал Куравлёва, объяснив это его «юношеской энергией» и «наивной простотой».
Работа над персонажем была не простой: Швейцер настаивал на том, чтобы Шура выглядел «мелким и обаятельным», избегая гротеска. В итоге актеру удалось создать образ, который стал частью культурного наследия — памятник Шуре Балаганову есть в белорусском Бобруйске.
Зрители полюбили этого персонажа в исполнении Куравлева из-за его человечности. Куравлёв играл так, что зрители видели в нём не просто мошенника, а того, кто пытается найти своё место в жизни. И именно этим объясняется, почему эта роль, созданная более 50 лет назад, до сих пор вызывает улыбку.