Есть советские картины, которые на слуху вот уже несколько десятилетий, и зрителям не надоедает из пересматривать. Но есть не менее интересные картины, которые отличаются от традиционного советского кинематографа. У них необычный сюжет, нетипичная манера съемки или же «странная» стилистика. Мы решили вспомнить 10 удивительных и малоизвестных лент СССР, которые точно стоит посмотреть.
Такого Данелия вы еще не видели. Зачем смотреть фильм «Слезы капали»
Этот удивительный фильм сейчас подзабыт. Но сложно в это поверить, взглянув на актерский состав: тут и Евгений Леонов, и Нина Русланова, и Ия Саввина. Почти все роли отданы народным любимцам.
А каков сюжет! Сказку Ханса Кристиана Андерсена «Снежная королева» перенесли в город Зареченск во времена СССР. Осколок зеркала Снежной королевы попал в глаз местному жителю Павлу Васину в исполнении Леонова. И буквально за одно мгновение он меняется до неузнаваемости — в худшую сторону.
Почему стоит посмотреть этот фильм. Когда фильм вышел на экраны, его разгромили и зрители, и критики. Посчитали, что он слишком депрессивен и сложен для восприятия. Но сейчас многие считают, что картина — шикарная, удивительно непохожая на другие работы Георгия Данелии и раскрывающая его с другой стороны.
«Счастливые дни»: почему поклонникам «Брата» и «Жмурок» он обязателен к просмотру
Это первый полнометражный фильм Алексея Балабанова, снятого им на закате СССР. Так что картина точно будет интересна поклонникам режиссера.
Именно с «Счастливых дней» начинается творческий путь этого кинематографиста. В картине можно увидеть его главный прием: смотреть на своих героев не изнутри, а снаружи. Не осуждать их, не обвинять, не давать оценку, а показывать их жизнь с холодной головой и сердцем. На суд зрителей.
Главный герой, которого играет Виктор Сухоруков, просто бродит по улицам пустого Петербурга с его старинными облезлыми домами и разваливающимися трамваями. Он хочет одного — найти себе комнату и там жить. Но все вокруг что-то хотят от бедолаги и не дают покоя.
Почему стоит посмотреть этот фильм. «Счастливые дни» — это, скорее всего, первый советский арт-хаус в том смысле слова, в котором мы его понимаем. Авторское кино периода, когда резко заканчивается старая эпоха и начинается новая, пугающая, темная и неизведанная. Ровно такая же, как сюжет этой картины.
Чем фильм «Эти разные, разные, разные лица…» может поразить каждого
Это поистине удивительный фильм, в котором один актер — Игорь Ильинский — играет сразу 24 персонажей. И генерала, и доктора, и чиновника, и бедняга. Состоит картина из новелл, за основу которых взяли рассказы Чехова.
Несмотря на то, что фильм вышел в 1971 году, она по-прежнему смотрится новаторски, актуально и остроумно.
Почему стоит посмотреть этот фильм. Чтобы получить удовольствие от таланта Ильинского и снова испытать гордость за наших актеров. Когда у Кевина из голливудского фильма «Сплит» было 23 личности, приятно осознавать, что у нашего Ильинского шестьдесят лет назад их уже было 24!
Почему в фильме «Послесловие» играют всего два актера, но от них — не оторваться
Если вам близок фильм «Июльский дождь», визитная карточка режиссера эпохи оттепельного кино Марлена Хуциева, то вам понравится и «Послесловие».
Актера в картине всего два — и оба наши любимцы. Это Ростислав Плятт и Андрей Мягков. По сюжету отец приезжает навестить свою дочь в Москву, но ее не оказывается дома. Тогда Алексею Борисовичу приходится общаться с зятем, который занят написанием диссертации. Оба мужчины, любящие одну и ту же женщину, никак не могут найти общий язык.
Почему стоит посмотреть эту картину. «Послесловие» и правда гениален. Тут и камерность, и конфликт поколений, и блестящая игра дуэта Мягков-Плятт. Несмотря на такой маленький актерский состав, картина смотрится на одном дыхании и заставляет много о чем задуматься.
Как с помощью фильма «Адам женится на Еве» можно почувствовать себя счастливым
Действие фильма разворачивается на суде, куда пришли двое молодых людей, которые назвали себя Адамом и Евой. Главный вопрос — могут ли они пожениться. И этот вопрос выясняют… целых две серии.
Удивительно, до чего уникальный и авторский фильм снял Виктор Титов, подаривший нам картины «Здравствуйте, я ваша тетя!» и «Отпуск за свой счет».
Снимали ленту в одной студии, поэтому очень старались сделать ее как можно более необычной. Играет на фоне потрясающая музыка Микаэла Таривердиева, а герои в исполнении молодых Елены Цыплаковой и Александра Соловьева читают стихотворения Шекспира. Они обожают друг друга и так и светятся от счастья, и это чувствуется даже через экран.
Почему стоит посмотреть картину. Это фильм-поэзия, который точно понравится тем, кто прямо сейчас влюблен или совсем недавно переживал это чувство.
Вот почему фильм «Листопад» понравится всем поклонникам грузинской культуры
Главный герой фильма Нико приходит работать на винодельческий завод и сталкивается сразу с двумя проблемами: нарушения на предприятии, «одобренные начальством», и любовь к красавице Марине, которая вертит поклонниками как хочет.
Кажется, что это обычный фильм про производство. Но это не так. На первый план картины выходит как раз внутренний конфликт главного героя, который не хочет поступаться своими принципами и отстаивает свое мнение до конца.
Почему стоит посмотреть этот фильм. В нем поднимается достаточно скандальная тема, намекающая на то, что в СССР и правда могут существовать такие сомнительные схемки. Ну, и заметим, что это один из немногих фильмов, в которых подробно показана вся винодельческая культура Грузии. Оторваться очень сложно — особенно от документальных кадров, показанных в начале картины.
Его долго запрещали снимать. Чем цепляет фильм «Чужая белая и рябой»
Это одна из лучших работ Сергея Соловьева, как считают многие его поклонники. По сюжету подросток Ваня Найденов случайно находит белую голубку, случайно залетевшую в его небольшой городок. И за ней начинается настоящая охота.
Соловьев очень хотел снять этот фильм и постоянно обращался за разрешением в «Мосфильм», где ему отказывали: слишком непонятный и недостоверный был сценарий.
Однако писатель Борис Ряховский, узнав о проблеме режиссера, обратился к своему товарищу Олжасу Сулейменову. Тот как раз был председателем Госкомитета Казахской ССР по кинематографии. Он предложил снимать картину на студии «Казахфильм».
Почему стоит посмотреть этот фильм. У него небанальный и трогательный сюжет, атмосферные виды казахского городка середины 80-х м необычные операторские решения. А еще в нем можно увидеть Владимира Стеклова, Людмилу Савельеву (ту самую Наташу Ростову из «Войны и мира») и молодого Александра Баширова в роли Чудика.
Даже создатель «Звездных войн» был в восторге: чем «Планета бурь» отличается от другой советской фантастики
По сюжету космонавты летят на Венеру с исследовательской миссией и обнаруживают там хищных существ. Удивительно, но в СССР и даже в современной России про этот фильм как будто забыли. Но вот на Западе его помнят и ценят.
В 60-е годы картина даже попала в американский прокат и повлияла на многих известных режиссеров: например, на Джорджа Лукаса. А уж в каком восторге от кино был режиссер Роджер Корман — словами не передать.
Почему стоит посмотреть этот фильм. Если вы вдруг мечтали посмотреть «Парк Юрского периода», действие которого происходит в космосе во времена СССР, включайте поскорее «Планету бурь».
От эстетического наслаждения пульс зашкаливает. В чем уникальность фильма «Ашик-Кериб»
Этот фильм называют образцом поэтического кинематографа. Он снят по мотивам одноименной сказки Михаила Лермонтова. По сюжету бедный музыкант Ашик-Кериб влюбляется в Магуль-Мегери, дочь богача, и клянется странствовать семь лет и стать богатым или пропасть.
Картину режиссер Сергей Параджанов посвятил своему другу Андрею Тарковскому — «великому поэту».
И правда, лента больше похожа на стихотворение с иллюстрациями, чем на обычное кино. Каждый кадр — это отдельный коллаж, состоящий из различных предметов, материй и существ: металл, ковры, голуби, камень, лошади.
А еще Параджанов всегда считался великим знатоком цвета. Он имеет огромное значение в его картинах. Красный, например, может означать любовь или пожар. Поэтому танец в красных одеждах посвящен именно чувствам, а не чему-либо другому. Весь фильм буквально пропитан символами, и искать их — очень интересно.
Примечательно, что только после того, как Параджанов представил фильм на европейских кинофестивалях, ему выдали прокатное удостоверение. Но в широкий прокат картина так и не вышла.
Почему музыка в фильме «Дни затмения» вас загипнотизирует
Этот фильм Александра Сокурова включен в разные списки лучших фильмов 20 века. Снята картина по мотивам повести братьев Стругацких «За миллиард лет до конца света».
Речь в картине идет о детском враче, который попадает в провинцию Туркменистана и вынужден спасать людей в тяжелых условиях, ежедневно сталкиваясь с враждебностью и непониманием.
Музыку к фильму написал тогда еще студент, а сейчас признанный и известный во всем мире композитор Юрий Ханон. Она очень важна для восприятия картины. Все мелодии, которые вы услышите в кино, попали туда не случайно. Они отображают внутреннее состояние героев, и с помощью композиции мы можем понять их намного лучше.