Рейтинг 10 лучших книг по фотографии: обзор самых читаемых изданий

Редакция Femmie,
редакция Femmie

Современная фотография стала доступнее, но создавать действительно качественные снимки непросто. Начинающим и опытным фотографам важно освоить основные режимы съемки, правила композиции и работу со светом. В этой подборке собраны лучшие книги о цифровой фотографии — вы найдете рекомендации от выбора первой камеры до секретов портретной съемки и обработки изображений. Профессиональные фотографы делятся практическими советами, которые помогут создавать технически грамотные и художественно выразительные кадры в любых условиях съемки.

«Фотография. Выключи режим Auto и делай отличные снимки», Владимир Клиновский

  • Рейтинг: 4,4
  • ISBN: 978-5-17-156778-1
  • Год издания: 2023
  • Издательство: Аст

Книга Владимира Клиновского — это базовое руководство для тех, кто только начинает знакомиться с фотографией. Автор простым и доступным языком рассказывает об основах работы с камерой, помогая новичкам сделать первые шаги в освоении ручных настроек. Однако опытным фотографам книга вряд ли откроет что-то новое — информация в ней довольно поверхностная и ориентирована на самых начинающих. Значительная часть книги посвящена выбору фотоаппарата, что может показаться излишним. Тем не менее, для тех, кто только берет в руки камеру и хочет научиться снимать не на автомате, это может стать неплохой отправной точкой.

Об авторе: Владимир Клиновский — фотограф с 30-летним опытом работы, сотрудничавший с известными брендами. Его практический опыт позволяет доступно объяснять технические аспекты фотосъемки.

Кому полезно прочитать. Начинающим фотолюбителям, которые хотят освоить базовые принципы работы с камерой и научиться снимать в ручном режиме.

Главное из отзывов:

  • Книга содержит много базовой информации, которая будет полезна новичкам, но может показаться очевидной более опытным фотографам.
  • Значительная часть посвящена выбору фотоаппарата, что некоторые читатели считают излишним.
  • Информация подается простым и понятным языком, что облегчает восприятие технических аспектов.

«Фотография как…», Александр Лапин

  • Рейтинг: 4,3
  • ISBN: 978-5-903788-29-3
  • Год издания: 2020
  • Издательство: ИП Гусев

Знаете ли вы, что фотография может быть настоящим искусством? Александр Лапин, признанный мастер и теоретик фотографии, приглашает вас взглянуть на привычные кадры совершенно по-новому. В своей культовой книге он раскрывает секреты создания выразительных и глубоких снимков, которые цепляют зрителя и остаются в памяти надолго.

Автор рассматривает фотографию как особый визуальный язык, у которого есть своя грамматика и синтаксис. Вы узнаете о тонкостях композиции, работе со светом и тенью, психологии восприятия изображений. Лапин учит видеть необычное в обыденном и создавать кадры, которые говорят больше, чем тысяча слов.

Книга будет интересна как начинающим фотографам, так и опытным мастерам. Она помогает развить художественное видение и выработать свой уникальный стиль. Это не просто учебник по технике съемки, а настоящее погружение в философию и эстетику фотоискусства.

Об авторе: Александр Лапин — известный фотограф, теоретик фотографии, преподаватель. Его книги по теории и практике фотоискусства стали классикой жанра и переиздаются уже более 20 лет.

Кому полезно прочитать. Фотографам любого уровня, от новичков до профессионалов, а также всем, кто интересуется визуальным искусством и хочет научиться создавать выразительные образы.

Главное из отзывов:

  • Книга помогает по-новому взглянуть на процесс фотосъемки, развивает художественное видение.
  • Автор глубоко анализирует природу фотографии, рассматривая ее как особый визуальный язык.
  • Много внимания уделяется композиции и психологии восприятия изображений.
  • Книга вдохновляет на творческие эксперименты и поиск собственного стиля в фотографии.
  • Ценный теоретический материал сочетается с практическими советами и разбором конкретных снимков.

«Идеальная экспозиция», Майкл Фриман

  • Рейтинг: 4,5
  • ISBN: 978-5-98124-713-2
  • Год издания: 2018
  • Издательство: Добрая книга

Как профессиональные фотографы создают потрясающие снимки даже в самых сложных условиях? Майкл Фриман раскрывает секреты мастерства в своей книге «Идеальная экспозиция». Это не просто учебник по технике съемки, а настоящий кладезь творческих идей и вдохновения для фотографов любого уровня.

Об авторе: Майкл Фриман — всемирно известный фотограф и автор более 40 книг по фотоискусству. Его работы публиковались в ведущих журналах, включая National Geographic и Smithsonian. Фриман обладает уникальным талантом объяснять сложные концепции простым и доступным языком.

Кому полезно прочитать. Книга будет полезна как начинающим фотолюбителям, желающим улучшить свои навыки, так и опытным фотографам, ищущим новые творческие подходы к съемке.

Главное из отзывов:

  • Книга содержит множество практических советов по выбору экспозиции в различных условиях съемки, от пейзажей до портретов.
  • Текст сопровождается большим количеством наглядных примеров и иллюстраций, что облегчает понимание материала.
  • Читатели отмечают, что книга вдохновляет на творческие эксперименты и помогает по-новому взглянуть на процесс фотосъемки.

«Основы композиции в фотографии», Лидия Павловна Дыко

  • Рейтинг: 4
  • ISBN: 9785458393072
  • Год издания: 1988
  • Издательство: Высшая школа

Книга Лидии Павловны Дыко — настоящая находка для тех, кто хочет научиться создавать выразительные и гармоничные фотографии. Автор не просто рассказывает о технических аспектах съемки, а раскрывает секреты построения композиции, которые помогут сделать ваши снимки по-настоящему впечатляющими. Вы узнаете, как правильно выстроить кадр, использовать свет и тени, расставить акценты и создать целостный образ. Книга написана доступным языком и содержит множество практических примеров, что делает ее отличным учебником как для новичков, так и для опытных фотографов, желающих усовершенствовать свое мастерство.

Об авторе: Лидия Павловна Дыко — известный советский фотограф, педагог и теоретик фотоискусства. Она преподавала во ВГИКе и написала несколько фундаментальных трудов по теории и практике фотографии, которые до сих пор считаются классикой жанра.

Кому полезно прочитать. Книга будет полезна всем, кто увлекается фотографией и хочет научиться создавать не просто технически грамотные, но и художественно выразительные снимки. Особенно она пригодится тем, кто чувствует, что их фотографиям не хватает «изюминки» и хочет понять, как сделать их более интересными и запоминающимися.

Главное из отзывов:

  • Книга дает глубокое понимание основ композиции, которые применимы не только в пленочной, но и в цифровой фотографии.
  • Читатели отмечают, что после изучения этой книги они стали более осознанно подходить к построению кадра и замечать детали, на которые раньше не обращали внимания.
  • Многие хвалят практические задания, которые помогают закрепить теоретический материал и развить «фотографическое зрение».

«Фотография. Вопросы и ответы», Ли Фрост

  • Рейтинг: 4,2
  • ISBN: 5-9561-0014-1
  • Год издания: 2003
  • Издательство: Арт Родник

Книга Ли Фроста — это классическое пособие по основам фотографии, которое может быть полезно начинающим фотографам. Автор простым и доступным языком рассказывает о базовых принципах фотосъемки, композиции и работе с освещением. Несмотря на то, что книга была написана в эпоху пленочной фотографии, многие советы и приемы остаются актуальными и для цифровой съемки. Однако стоит учитывать, что некоторые разделы, посвященные выбору и проявке пленки, уже устарели. Тем не менее, книга может стать хорошей отправной точкой для тех, кто только начинает осваивать искусство фотографии и хочет получить базовые знания о композиции, экспозиции и других важных аспектах.

Об авторе: Ли Фрост — известный британский фотограф и автор многочисленных книг по фотографии. Он имеет более 30 лет опыта в профессиональной фотосъемке и преподавании фотографии.

Кому полезно прочитать. Начинающим фотографам, которые хотят получить базовые знания о принципах фотосъемки. Также может быть интересна тем, кто увлекается историей фотографии и хочет узнать о методах работы с пленочными камерами.

Главное из отзывов:

  • Книга содержит много полезных практических советов и приемов, которые остаются актуальными и для цифровой фотографии.
  • Некоторые разделы, посвященные пленочной фотографии, уже устарели и могут быть интересны скорее с исторической точки зрения.
  • Книга дает хорошую базу знаний, но не является исчерпывающим источником для освоения современной цифровой фотографии.

«Новое руководство по фотографии», Джон Хеджкоу

  • Рейтинг: 4,3
  • ISBN: 5-17-031148-6, 5-271-11715-4, 0-7513-3737-4
  • Год издания: 2005
  • Издательство: Кладезь

«Новое руководство по фотографии» Джона Хеджкоу — отличная книга для начинающих фотографов, которая поможет освоить основы этого искусства. Автор простым и доступным языком объясняет принципы работы камеры, основные инструменты и настройки, правила композиции и работы с цветом. Особое внимание уделяется практическим примерам — теория сопровождается наглядными фотографиями, что делает материал легким для восприятия. Книга охватывает различные жанры фотографии и дает рекомендации по выбору техники для разных видов съемки. Хотя раздел об обработке снимков уже несколько устарел, в целом это прекрасное пособие для тех, кто хочет получить базовые знания о фотографии в удобной и структурированной форме.

Об авторе: Джон Хеджкоу — известный британский фотограф и преподаватель фотографии с многолетним опытом. Его учебники по фотоискусству пользуются популярностью во многих странах мира благодаря четкому и доступному изложению материала.

Кому полезно прочитать. Книга будет особенно полезна новичкам, которые только начинают осваивать фотографию и хотят получить структурированные базовые знания. Также она подойдет любителям, желающим систематизировать имеющиеся навыки и заполнить пробелы в теории.

Главное из отзывов:

  • Книга дает хорошую базу знаний для начинающих фотографов, объясняя основы работы камеры, композиции и различных жанров фотографии.
  • Теоретический материал отлично подкреплен наглядными фотографиями, что облегчает восприятие и понимание.
  • Хотя раздел об обработке снимков устарел, в целом книга остается актуальным и полезным пособием для освоения основ фотографии.

«Сними свой лучший портрет. Советы 50 легендарных фотографов», Генри Кэрролл

  • Рейтинг: 4,1
  • ISBN: 978-5-04-092635-0
  • Год издания: 2016
  • Издательство: Бомбора

Хотите научиться делать потрясающие портреты, но не знаете с чего начать? Эта книга станет вашим проводником в мир портретной фотографии! Генри Кэрролл собрал советы и секреты 50 легендарных фотографов, чтобы помочь вам создавать яркие и запоминающиеся портреты. Вы узнаете, как правильно выстроить композицию, поймать нужное освещение и раскрыть характер модели. Автор простым языком объясняет сложные концепции и делится практическими приемами, которые вы сможете сразу же применить на практике. Эта книга вдохновит вас экспериментировать и находить свой уникальный стиль в портретной съемке.

Об авторе: Генри Кэрролл — известный фотограф и преподаватель фотографии. Его книги по фотоискусству стали бестселлерами и переведены на многие языки. Кэрролл умеет просто и доступно объяснять сложные концепции, вдохновляя читателей развивать свои творческие навыки.

Кому полезно прочитать. Начинающим фотографам, которые хотят освоить портретную съемку. Любителям, желающим улучшить свои навыки в создании выразительных портретов. Всем, кто интересуется творчеством известных фотографов-портретистов.

Главное из отзывов:

  • Книга написана простым и понятным языком, без лишних технических терминов.
  • Много наглядных примеров работ известных фотографов с разбором их техники.
  • Практические советы, которые можно сразу применить на съемке.

«Легендарные фотографы современности и их шедевры», Лаура Магни

  • Рейтинг: 4
  • ISBN: 978-5-699-96239-6
  • Год издания: 2018
  • Издательство: Бомбора

Что стоит за великими фотографиями, которые мы все знаем? Эта книга приоткрывает завесу тайны, рассказывая о жизни и творчестве 19 легендарных фотографов XX–XXI веков. Вы узнаете истории создания знаковых снимков, изменивших мир фотографии — от пронзительного портрета афганской девочки до знаменитого поцелуя на Таймс-сквер. Авторы делятся своим уникальным видением, техническими приемами и философией творчества. Погружаясь в эти истории, вы не только познакомитесь с шедеврами фотоискусства, но и научитесь по-новому смотреть на окружающий мир через объектив камеры.

Об авторе: Лаура Магни — итальянский искусствовед и журналист, специализирующаяся на истории фотографии. Автор нескольких книг о выдающихся фотографах и фотожурналистах XX века.

Кому полезно прочитать. Всем, кто интересуется историей фотографии, ищет вдохновение и хочет развить свое фотографическое видение. Книга будет интересна как начинающим фотолюбителям, так и опытным профессионалам.

Главное из отзывов:

  • Вдохновляющая книга, знакомящая с творчеством легендарных фотографов и историями создания их знаменитых работ.
  • Помогает развить умение «видеть» кадр и учит находить красоту в простых вещах.
  • Лучше приобретать в бумажном варианте, чтобы в полной мере оценить качество фотографии.

«Свет и освещение в цифровой фотографии», Майкл Фриман

  • Рейтинг: 5
  • ISBN: 978-5-98124-554-1
  • Год издания: 2012
  • Издательство: Добрая книга

Эта книга — настоящая находка для тех, кто хочет раскрыть все секреты работы со светом в фотографии. Майкл Фриман, признанный мастер своего дела, приглашает читателей в увлекательное путешествие по миру освещения, раскрывая тонкости создания выразительных и эффектных снимков. Автор не просто рассказывает о технических аспектах, но и учит видеть свет, понимать его природу и использовать его творческий потенциал.

Об авторе: Майкл Фриман — всемирно известный фотограф и автор множества бестселлеров по фотоискусству. Его 30-летний опыт работы с ведущими брендами и издательствами делает его одним из самых авторитетных экспертов в области фотографии.

Кому полезно прочитать. Книга станет незаменимым помощником как для начинающих фотографов, желающих освоить основы работы со светом, так и для опытных профессионалов, стремящихся усовершенствовать свои навыки и найти новые творческие подходы.

Главное из отзывов:

  • Читатели отмечают практичность и доступность изложения сложных концепций освещения.
  • Высоко оценивается богатый иллюстративный материал, наглядно демонстрирующий различные техники и приемы.
  • Многие подчеркивают, что книга вдохновляет на эксперименты и помогает развить собственный стиль в работе со светом.

«Фотография как современное искусство», Шарлотта Коттон

  • Рейтинг: 4
  • ISBN: 978-5-91103-518-1
  • Год издания: 2019
  • Издательство: Ад Маргинем Пресс

Фотография была изобретена почти двести лет назад. С тех пор она эволюционировала от документального инструмента до художественного медиума и сейчас занимает свое место в искусстве наравне с живописью и скульптурой. Шарлотта Коттон в своей книге раскрывает наиболее важные особенности современной арт-фотографии на примерах работ почти 250 фотографов, среди которых как признанные мастера, так и молодые таланты. Автор анализирует различные направления и жанры, от концептуальных проектов до документальных серий, показывая, как фотография стала полноценным средством художественного высказывания. Книга помогает по-новому взглянуть на фотоискусство, понять его язык и выразительные возможности.

Об авторе: Шарлотта Коттон — известный куратор и историк фотографии. Она работала в крупнейших музеях мира, включая Музей Виктории и Альберта в Лондоне. Коттон является автором нескольких книг по истории и теории фотографии.

Кому полезно прочитать. Книга будет интересна как профессиональным фотографам, так и любителям, желающим глубже понять современное фотоискусство. Она поможет расширить представления о возможностях фотографии и вдохновит на творческие эксперименты.

Главное из отзывов:

  • Книга открывает глаза на современную фотографию, знакомит с творчеством интересных авторов.
  • Помогает понять концептуальные работы и современные направления в фотоискусстве.
  • Написана доступным языком, но требует вдумчивого чтения.

Вопросы и ответы

1. Какие основные режимы съемки нужно освоить начинающему фотографу?

Приоритет диафрагмы (A/Av), приоритет выдержки (S/Tv), ручной режим (M) и программный режим (P) — это базовые режимы для создания качественных цифровых фотографий.

2. Как правильно выбрать первую фотокамеру для обучения?

Начинающим фотографам рекомендуется выбирать недорогую зеркальную или беззеркальную камеру начального уровня с базовым объективом kit 18-55mm.

3. Какие основные правила композиции нужно знать?

Правило третей, золотое сечение, ведущие линии, баланс, симметрия и выделение главного объекта — это базовые принципы построения композиции в фотографии.

4. Что важнее всего при съемке портретов?

В портретной фотографии ключевую роль играют правильное освещение, выбор фона, поза модели и эмоциональный контакт с человеком.

5. Как научиться правильно работать со светом?

Нужно изучить основные схемы освещения, научиться видеть направление света, работать с естественным и искусственным освещением, использовать отражатели.

6. Какие объективы лучше всего подходят для разных жанров съемки?

Для портретов идеальны 50-85мм, для пейзажей — широкоугольные 14-35мм, для макросъемки нужны специальные макрообъективы, для репортажа удобны универсальные зумы.

7. Как добиться правильной экспозиции снимка?

Нужно научиться управлять тремя параметрами: диафрагмой, выдержкой и ISO, а также использовать экспозамер камеры и гистограмму.

8. Какие программы необходимы для обработки цифровых фотографий?

Adobe Photoshop и Lightroom — основные инструменты для профессиональной обработки фотографий, но начать можно с более простых редакторов.

9. Как развить художественное видение в фотографии?

Нужно изучать работы известных фотографов, практиковаться каждый день, экспериментировать с разными техниками съемки и жанрами.

10. В чем разница между любительской и профессиональной фотографией?

Профессиональные фотографы не только владеют техническими навыками, но и умеют создавать эмоционально выразительные кадры, рассказывающие историю.

Присоединяйтесь к Femmie в Facebook