Они родились и выросли в одних семьях и стали звездами мировой музыки. От волшебных гармоний Bee Gees до рока братьев Галлахер, от короля и королевы поп-музыки Майкла и Джанет Джексон до современного феномена Билли Айлиш и ее брата Финнеаса — эти родственные тандемы доказали, что иногда гениальность действительно течет в крови. Вот 7 пар братьев и сестер, чей певческий талант покорил миллионы сердец по всему миру.
Братья Bee Gees стали главными в музыке эпохи 70-х
В 1950-х годах семья Гибб еле сводит концы с концами. Отец-музыкант не может оплатить аренду, и ночные переезды с чемоданами становятся нормой. Но в этой карусели скитаний рождается нечто волшебное — голоса трёх братьев. Барри, Робин и Морис с детства пели на австралийских ипподромах, собирая монеты от зрителей. Никто тогда не догадывался, что эти талантливые мальчишки станут легендами, чьи хиты будут звучать в каждом уголке планеты.
Кроме таланта, у них уникальное сочетание голосов. Барри с фальцетом, который стал символом диско-эры («Stayin’ Alive»), Робин с бархатным тембром, полным грусти («Massachusetts»), и Морис, создававший гармонии, словно скрепляющие братский союз. Вместе они написали более тысячи песен, включая саундтрек к культовому «Лихорадка субботнего вечера», который разошёлся тиражом 40 млн копий. Это первый альбом в истории, получивший «Грэмми» в номинации «Альбом года».
В 1970-х их называли «королями диско», но затем мода изменилась, и критики высмеивали их. Братья не сдались: они начали писать для других звёзд. Барбра Стрейзанд, Долли Партон, Кенни Роджерс — их хиты созданы рукой Гиббов. А в 1979 году они подарили миру не только музыку: выручка от сингла «Too Much Heaven» (7 млн долларов) помогла детям через ЮНИСЕФ.
Сегодня их наследие живёт: 120 млн проданных пластинок, 9 «Грэмми» и звание «Величайшие авторы песен после Леннона и Маккартни». Bee Gees — это про то, что талант, упорство и братская поддержка творят чудеса. Даже если начинаешь с монеток, брошенных на ипподроме.
Майкл и Джанет Джексон стали голосами поколения
Они выросли в доме, где музыка заменяла игрушки. Пока Майкл в семь лет покорял сцену с Jackson 5, Джанет тихо училась у братьев — повторяла движения, подпевала в спальне. Но судьба приготовила каждому свой вызов.
Майкл, ставший «королём поп-музыки» к 25 годам, боролся с одиночеством и нападками таблоидов. Джанет, которую долго называли лишь «младшей сестрой», в 20 лет взорвала чарты альбомом Control с дерзким посылом: «Я сама решаю, что петь».
Их талант — в умении превращать личное в универсальное. Майкл в Thriller (1982) смешал страхи и магию, создав альбом, который купил каждый 22-й американец. Его лунная походка в клипе Billie Jean изменила представление о танце, а Man in the Mirror заставил миллионы задуматься о добре. Джанет в Rhythm Nation (1989) соединила биты с протестом — против расизма и социального неравенства. Её хит Together Again стал гимном для тех, кто терял близких, а Nasty — феминистским манифестом 80-х.
В 1995-м брат и сестра объединились: трек Scream стал криком против травли. «Я устал от лжи», — пел он, а Джанет добавляла: «Хватит молчать». Клип, где брат и сестра крушат космический корабль, стоил $7 млн — рекорд, который не побит до сих пор.
Джанет часто называла Майкла «перфекционистом», переписывавшим песни по 50 раз. После ухода брата она продолжила их дело: в 2015-м её тур Unbreakable собрал $163 млн, доказав, что женщины за 50 тоже могут рулить чартами. Сегодня наследие талантливых Майкла и Джанет живёт в челленджах в соцсетях и в каверах.
Carpenters: как брат и сестра спели о хрупкости счастья
Музыка дуэта Carpenters стала антидотом против шумных 70-х. Пока мир бредил роком и психоделией, Карен и Ричард Карпентер дарили баллады о простых вещах. Например, о грусти понедельников (Rainy Days and Mondays), ностальгии по старым песням (Yesterday Once More).
Ричард добавлял в аранжировки арфы и саксофоны, превращая треки в мини-симфонии. А его сестра Карен пела так, будто шептала секреты лучшей подруге. Альбом Close to You разошелся тиражом в миллионы.
Даже в самые тёмные дни их музыка оставалась светлой. В песне Touch Me When We’re Dancing Карен, несмотря на серьезные проблемы со здоровьем, пела о любви, которую искала всю жизнь. А через два года её не стало — сердце не выдержало. Ричард, потеряв сестру, сохранил их наследие: переиздал альбомы с оркестром, а их хиты вошли в саундтреки сериала «Секс в большом городе».
«Мы не гнались за славой. Мы хотели, чтобы люди знали — они не одни», — говорил Ричард.
И у них получилось. Ведь когда звучит Top of the World, кажется, что грусть можно победить парой строчек из припева.
Бейонсе стала успешнее своей сестры Соланж, но между ними нет конкуренции
Они выросли в одном доме, но их пути к славе пролегли через разные вселенные. Бейонсе, старшая, в 15 лет уже блистала в Destiny’s Child, а Соланж в том же возрасте скромно пела бэк-вокал. Казалось, младшей суждено остаться в тени — но она выбрала свой маршрут. Пока Бейонсе покоряла чарты хитами вроде Crazy in Love, Соланж писала для неё тексты (Get Me Bodied) и искала собственный голос.
Их талант не только в сильных голосах, но и в умении быть разными. Бейонсе превратила поп-музыку в арт-перформанс: её альбом Lemonade стал манифестом женской силы. Соланж же, как исследователь души, в A Seat at the Table заговорила о ментальном здоровье. Её Cranes in the Sky — не просто песня, а помощь для тех, кто прячет боль за улыбкой.
Но талантливые сёстры не соперницы. Когда Соланж в 2014-м устроила скандал с мужем Бейонсе, Джей-Зи, все ждали разрыва. Вместо этого они замолчали инцидент, а через год выпустили совместный трек Renaissance. На Coachella-2018 Бейонсе позвала сестру на сцену — та, в серебристом комбинезоне, пела о свободе, будто напоминая: «Мы разные, но мы вместе».
Сегодня Бейонсе — рекордсменка с 32 «Грэмми» и собирает стадионы, а Соланж — пишет музыку для балета. Они — пример того, как родные люди могут вдохновлять друг друга, оставаясь на разных полюсах.
Билли Айлиш признается, что без брата ее песни не были бы хитами
Сестра и брат начали путь к славе со своей детской комнаты, где вместо игрушек стоял микрофон и ноутбук. В 13 лет Билли записала Ocean Eyes — песню, которую Финнеас написал для своей группы, но отдал сестре.
«Её голос звучал как скрипка Страдивари», — вспоминал он.
Трек стал вирусным на SoundCloud, а через четыре года их дебютный альбом When We All Fall Asleep… собрал 6 «Грэмми», включая главные номинации. Так мир узнал о новом талантливом семейном дуэте.
Билли привносит в песни свой личный опыт: в What Was I Made For? она пела о поиске себя, завоевав второй «Оскар». Финнеас написали саундтреки для фильмов «Барби» бондианы «Не время умирать», став самыми молодым двукратным обладателем «Оскара».
Когда в 2024-м Билли во время турне Happier Than Ever Tour собрала стадион, Финнеас вышел с ней на бис. Они спели балладу, которую написали за ночь. «Он мой лучший друг, — говорит Билли про брата. — Без него мои песни не были бы хитами». А Финнеас добавляет: «Мы как два проводника — один не работает без другого».
Ноэл и Лиам Галлахеры: как вражда братьев подарила миру рок-легенду
Они выросли в Манчестере, где дождь и гитары звучат одинаково часто. Ноэл, старший, мечтал стать футболистом, а Лиам в 15 лет уже пел в пабе, копируя The Beatles. Когда в 1991-м Лиам собрал группу, Ноэл присоединился с условием:
«Я буду писать песни, а ты — молчать».
Так родились Oasis — и началось соперничество. Два талантливых брата дрались на глазах у фанатов, отменяли концерты из-за ссор, но именно эта искра создала хиты, которые знает каждый.
Ноэл сочинял музыку так, словно писал свой дневник: Wonderwall — о тайной влюблённости, Don’t Look Back in Anger — о предательстве друга. Лиам превращал эти строки в крик поколения.
После распада группы в 2009-м Ноэл ушёл в эксперименты: его High Flying Birds смешали рок с электроникой. Лиам придерживался своих корней: его сольный альбом As You Were (2017) вернул дух Oasis. Но даже враги признавали: друг без друга они — половинки. Когда в 2024-м братья объявили воссоединение, билеты на тур раскупили за минуты. Галлахеры ненавидели друг друга, но любили музыку сильнее.
«Он пишет, я ору. Так и держим мир в тонусе», — сказал Лиам.
Нилл и Тим Финн создали настоящий хит о надежде
Они выросли в Новой Зеландии, где до ближайшего большого города — тысячи километров океана. Тим, старший, мечтал стать клоуном и надевать на сцену вычурные костюмы. Нилл, младший, предпочитал гитару и тихие мелодии.
Когда Тим собрал арт-рок группу Split Enz, Нилл присоединился не сразу — сначала он играл на разогреве, стесняясь выходить из тени брата. Но именно его песня I Got You ворвалась в чарты 1980-х, сделав Split Enz главными эксцентриками рока.
Талантливый Тим превращал концерты в театр абсурда, а не менее одаренный Нилл писал хиты, которые звучали как разговоры у костра. Когда группа распалась, Нилл создал Crowded House — и мир услышал Don’t Dream It’s Over. Эта песня о преодолении стала гимном для тех, кто терял веру. Её пели на выпускных, свадьбах, а в 2016-м она вернулась в саундтрек «Очень странных дел».
Но братья не забывали друг друга. В 1995-м они выпустили альбом Finn — смесь фолка и рока, где Тим пел о путешествиях, а Нилл — о любви. Позже Нилл пригласил Тима в Crowded House, и их совместный трек Weather With You покорил Европу.
А когда в 2024-м они вышли на сцену вместе, фанаты плакали под Don’t Dream It’s Over — песню, которая, как и братья Финн, напоминает: даже в одиночестве ты не один.